Resumen

Compuesta por pinturas, dibujos y esculturas como cuerpo de trabajo, mi práctica artística está muy comprometida con acciones como caminar, observar y coleccionar.

Su obra abarca la pintura, el dibujo y la escultura, empleando la acuarela como medio principal. Su práctica artística se basa en acciones como caminar, observar y coleccionar, inspirándose a menudo en espacios públicos y de transición. Su obra presenta imágenes que actúan como narraciones de sus experiencias personales, recurriendo a la contemplación o a metáforas poéticas para explorar cómo percibimos y nos apropiamos de los paisajes, tanto como entornos completos como en partes fragmentadas.

Un aspecto clave de la práctica de Zamora es la forma en que juega con la fractura de la memoria. Su forma de pintar es aleatoria y fragmentada, imitando el modo en que almacenamos y recordamos nuestras memorias. El resultado son obras que se mueven entre la mímesis y la abstracción, en las que las formas y los colores se deconstruyen y reconstruyen en un proceso que refleja la naturaleza episódica y no lineal de la propia memoria.

Obras
Biografía

Rodrigo Zamora, nacido en Santiago de Chile en 1970, es Licenciado en Artes Plásticas por la Universidad de Chile, consolidándose como una figura destacada en el panorama artístico contemporáneo. Su trayectoria ha sido respaldada por importantes reconocimientos, incluyendo múltiples otorgamientos del Fondo Nacional para el Desarrollo Cultural y las Artes (FONDART) del Consejo de Cultura de Chile en 2007, 2008, 2011 y 2022. Además, recibió la Beca del Programa de Intercambio de Residencias Artísticas entre los Consejos de Cultura de Chile (CNCA) y México (FONCA-CONACULTA) en 2007. Entre otros méritos, destaca la Mención Honrosa de la Beca Fundación Actual MAVI en 2020 y su participación en prestigiosas residencias artísticas como Espacio de Arte Contemporáneo en Montevideo (2017), Tao Hua Tan en China (2019) y Willapa Bay AIR en Washington, Estados Unidos (2022).

 

El artista ha presentado exposiciones individuales en renombrados espacios internacionales y nacionales, tales como Galería The Mission (Chicago, 2023 y 2017), Yam Gallery (México, 2023), Galería Patricia Ready (Santiago, 2023, 2017 y 2012), Galería Isolina Arbulú (Marbella, España, 2022), KSTN Projektraum (Berlín, 2022), Galería Emma Thomas (Sao Paulo, 2014), CE-SUBTE (Montevideo, 2011), Galería Florencia Loewenthal (Santiago, 2008 y 2009), Centro de Arte Casa Vecina (Ciudad de México, 2007), The Kiosk @ The Physics Room (Christchurch, Nueva Zelanda, 2007) y el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago (2005).

 

Su obra forma parte de colecciones privadas y públicas en diversos países, incluyendo Chile, Alemania, Argentina, Brasil, China, Colombia, España, Estados Unidos, Guatemala, México, Perú y Reino Unido, reafirmando su impacto global en el arte contemporáneo.

 

Exposiciones
Press
Art Fairs