Compuesta por pinturas, dibujos y esculturas como cuerpo de trabajo, mi práctica artística está muy comprometida con acciones como caminar, observar y coleccionar.
Su obra abarca la pintura, el dibujo y la escultura, empleando la acuarela como medio principal. Su práctica artística se basa en acciones como caminar, observar y coleccionar, inspirándose a menudo en espacios públicos y de transición. Su obra presenta imágenes que actúan como narraciones de sus experiencias personales, recurriendo a la contemplación o a metáforas poéticas para explorar cómo percibimos y nos apropiamos de los paisajes, tanto como entornos completos como en partes fragmentadas.
Un aspecto clave de la práctica de Zamora es la forma en que juega con la fractura de la memoria. Su forma de pintar es aleatoria y fragmentada, imitando el modo en que almacenamos y recordamos nuestras memorias. El resultado son obras que se mueven entre la mímesis y la abstracción, en las que las formas y los colores se deconstruyen y reconstruyen en un proceso que refleja la naturaleza episódica y no lineal de la propia memoria.
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Rodrigo ZamoraEntretejer el tiempo, 2023Papel, pigmentos, acuarela y acrílicoVariableVer más detalles
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Rodrigo ZamoraSostener un amanecer, 2023Papel, pigmentos, acuarela y acrílicoVer más detalles
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Rodrigo ZamoraNueva ciudadela, 2022Watercolour on paper100 x 210 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraRed Sky 5, 2022Pigment on paper125 x 175 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraPradera azul, 2021Pigmento sobre papel125 x 140 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraPradera, 2021Pigment on paper75 x 105 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraRed Sky 2, 2021Pigment on paper175 x 125 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraGood bye Blue Sky, 2020Pigment on paper120 x 251 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraMicropaisaje, 2020Tinta china sobre tela165 x 240 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraRed Outsider 2, 2020Watercolor on paper140 x 100 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraVentana 50, 2018Acuarela sobre papel70 x 100 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraLaguna mental, 2009Watercolor on paper100 x 180 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraObjeto público, 2008Watercolour on paper100 x 70 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraChilean-Argentinean Tower, 2007Cartón y esmalte sintético63 x 17 x 17 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraHomo Collector 1, 2007Watercolour on paper210 x 100 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraHomo Collector 2, 2007Watercolour on paper210 x 100 cmVer más detalles
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Rodrigo ZamoraHomo Collector 3, 2007Watercolour on paper210 x 100 cmVer más detalles
Rodrigo Zamora, nacido en Santiago de Chile en 1970, es Licenciado en Artes Plásticas por la Universidad de Chile, consolidándose como una figura destacada en el panorama artístico contemporáneo. Su trayectoria ha sido respaldada por importantes reconocimientos, incluyendo múltiples otorgamientos del Fondo Nacional para el Desarrollo Cultural y las Artes (FONDART) del Consejo de Cultura de Chile en 2007, 2008, 2011 y 2022. Además, recibió la Beca del Programa de Intercambio de Residencias Artísticas entre los Consejos de Cultura de Chile (CNCA) y México (FONCA-CONACULTA) en 2007. Entre otros méritos, destaca la Mención Honrosa de la Beca Fundación Actual MAVI en 2020 y su participación en prestigiosas residencias artísticas como Espacio de Arte Contemporáneo en Montevideo (2017), Tao Hua Tan en China (2019) y Willapa Bay AIR en Washington, Estados Unidos (2022).
El artista ha presentado exposiciones individuales en renombrados espacios internacionales y nacionales, tales como Galería The Mission (Chicago, 2023 y 2017), Yam Gallery (México, 2023), Galería Patricia Ready (Santiago, 2023, 2017 y 2012), Galería Isolina Arbulú (Marbella, España, 2022), KSTN Projektraum (Berlín, 2022), Galería Emma Thomas (Sao Paulo, 2014), CE-SUBTE (Montevideo, 2011), Galería Florencia Loewenthal (Santiago, 2008 y 2009), Centro de Arte Casa Vecina (Ciudad de México, 2007), The Kiosk @ The Physics Room (Christchurch, Nueva Zelanda, 2007) y el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago (2005).
Su obra forma parte de colecciones privadas y públicas en diversos países, incluyendo Chile, Alemania, Argentina, Brasil, China, Colombia, España, Estados Unidos, Guatemala, México, Perú y Reino Unido, reafirmando su impacto global en el arte contemporáneo.